I love my job. „Say cheese!”

Cosmin Lăutar și-a cumpărat primul aparat foto în urmă cu zece ani. Întâi o curiozitate, transformată ulterior în hobby, fotografia i-a devenit în cele din urmă meserie. Astăzi apelează la el numeroși artiști români, dar nu lipsește nici de la evenimente și marile festivaluri muzicale, cu artiști de pretutindeni. Cum și-a construit tânărul parcursul, de la fotograf debutant și până aici?

La început eram fascinat de natură. Era plăcut să descopăr o nouă cale de a mă relaxa și de a-mi explora creativitatea. Am fost autodidact. Am descoperit că îmi place să surprind emoții, stări, momente și odată cu acumularea de informații și experiență portretele și fotografia de eveniment au devenit preocuparea mea principală”, povestește Cosmin Lăutar. De loc din Întorsura Buzăului, jud. Covasna, a profesat o perioadă ca fotograf de eveniment în orașul natal, însă pe măsură ce dorința de a evolua, de a acumula mai multe informații și de a descoperi și alte ramuri ale fotografiei s-a aprofundat, în 2017 a ales să se mute în București. Iar oportunitățile nu au întârziat să apară. Mutarea dintr-un  oraș mic direct în Capitală a fost, însă, și cea mai mare provocare cu care s-a confruntat în parcursul de până acum. „Resursele financiare erau limitate, așa că am vândut mașina și, conform calculelor mele, banii ar fi trebuit să îmi ajungă pentru cel puțin trei luni, timp în care trebuia să mă acomodez și să acumulez cât mai multe cunoștințe astfel încât să pot avea și joburi. Inițial, credeam că mă voi acomoda greu și nu știam de unde să încep. Am crezut că mă voi întoarce acasă în scurt timp. Dar spre surprinderea mea, lucrurile au început să se lege destul de repede. Am cunoscut oameni și ușor, ușor am fost solicitat pentru diferite proiecte. Un rol extrem de important în această evoluție l-a avut Monica Munteanu (talent manager și influencers marketing specialist – n. red.), căci ea mi-a oferit oportunitatea de a colabora cu o serie de artiști și persoane publice. Colaborările acestea mi-au oferit expunere și astfel am reușit să îmi formez o rețea de clienți și să pot avea joburi regulat.”

APARATURA, COLOANA VERTEBRALĂ A FOTOGRAFIEI

Deși a pornit la drum doar cu un aparat D-SRL entry level și un obiectiv de kit, Cosmin Lăutar spune că acest mic echipament a fost suficient cât să îl ajute să învețe și să descopere tehnica și principiile de funcționare ale acestuia. „Cu timpul, am simțit nevoia să fac trecerea către un aparat mai performant, lentile mai luminoase care să mă ajute în diferite contexte.” Situația, spune el, ia o altă turnură atunci când devii responsabil de imortalizarea unor momente importante din viața oamenilor și implică utilizarea unui echipament care să îți ofere performanță și încredere. „În momentul actual, trusa mea foto cu care merg pe teren este alcătuită din două aparate foto, și asta pentru că este foarte important ca un fotograf profesionist să aibă un aparat de backup. Chiar dacă sunt rare situațiile, aparatul se poate defecta atunci când fotografiezi, de aceea e important să ai o soluție de rezervă. Alături de acestea iau cu mine cinci obiective fixe care să acopere întreaga plajă focală – prefer obiectivele fixe deoarece îmi oferă o calitate superioară comparativ cu obiectivele zoom. Și, pentru că lumina este și ea foarte importantă, de regulă, în trusa foto adaug două blițuri și două lumini continue pe care le utilizez în funcție de situație, împrejurări.” Acumulatorii și cardurile suplimentare sunt și ele esențiale, atrage atenția, așa că nici acestea nu îi lipsesc niciodată din rucsac. Suplimentar acestui echipament de bază,  investește anual în consumabile (acumulatori, carduri, licențe pentru programele de prelucrare, accesorii precum husele, hard discurile, lumini, stative și upgrade-uri ale aparatului, alături de alte obiective și diverse device-uri – laptop, monitor pentru grafică). „În viitorul apropiat intenționez să îmi achiziționez un nou aparat care costă circa 6.000 de euro. Dar nu am făcut un calcul cu cât investesc anual, întrucât costurile diferă în funcție de necesități, și periodic investesc în consumabile.”

Dincolo de crearea și procesarea fotografiilor, acest job spune că implică și comunicarea cu clientul, organizarea ședinței foto – alegerea locului de fotografiere, a tematicii, a conceptului. „Cu toate că produsul finit presupune un aport ridicat de muncă, mai ales în ceea ce privește prelucrarea fotografiilor, fiind o pasiune oboseala nu se resimte atât de puternic.” Cât despre partea cea mai solicitantă, „dacă ar trebui să cuantific în număr de ore, cu siguranță prelucrarea fotografiilor are un procent mai mare”. În schimb, cea mai plăcută este munca „de teren”, „întrucât îmi stimulează creativitatea și interacționez cu oamenii”.

Carte de vizită:

Cosmin Lăutar, 29 de ani, fotograf

1. Este absolvent de studii liceale;

2. Și-a cumpărat primul aparat în urmă cu zece ani, iar dintr-un hobby, fotografia a devenit meserie;

3. S-a specializat în fotografia de eveniment și de portret, iar printre artiștii care au apelat la serviciile sale se numără Delia, Inna, Irina Rimes, Iris, Carla ‘s Dreams, The Motans, Alina Eremia, Alexandra Ungureanu și mulți alții;

4. Este pasionat, de asemenea, de călătorii, drumeții în natură, cinematografie, voluntariat și pescuit.

Printre altele, l-am întrebat pe Cosmin și cum îți poți face un nume în acest domeniu și după câți ani poți ajunge să trăiești exclusiv din fotografie în România. „Este nevoie de mult timp și efort pentru a deveni fotograf profesionist, iar cei care reușesc să își facă un nume în acest domeniu sunt cei cu adevărat pasionați de meseria lor. Pasiunea te va face întotdeauna să muncești puțin mai mult, să te străduiești să fii mai bun decât ai fost cu o zi înainte.” Dincolo de efort, el adaugă că și consecvența este foarte importantă, precum și deschiderea. „O perioadă am fotografiat doar pentru a-mi crea un portofoliu și pentru a avea ulterior clienți. Nu este o meserie care să îți aducă rapid clienți sau câștig. Consider că atât timp cât muncești zi de zi la visul tău în cel puțin doi – trei ani poți trăi exclusiv din această meserie.” Cu toate acestea, subliniază că afirmația este relativă, întrucât trecerea de la hobby la meserie are la bază mai mulți factori, precum pasiunea, dorința de a evolua și învăța, consecvența, răbdarea, deshiderea către sugestii/sfaturi și documentarea continuă, printre altele.

Potrivit lui, a fi un fotograf bun înseamnă mai mult decât să-ți stăpânești camera sau să deții cel mai bun echipament. Fotografia este o artă, spune Cosmin Lăutar, și, prin urmare, fotograful ideal va căuta să surprindă subiectul într-o manieră cât mai inedită. El adaugă că pasiunea, curiozitatea, consecvența, dorința de a evolua sunt, de asemenea, calități care te vor ajuta să ajungi la performanță, dar subliniază totodată că este esențial să aspiri la mai mult, să îți dorești să te îmbogățești informațional, răbdarea fiind la rândul său o calitate notabilă, alături de abilitatea de a comunica eficient, creativitatea, inițiativa, energia și atenția având de asemenea roluri cheie. „O calitate importantă în ceea ce mă privește este emoția. Dacă un lucru mă emoționează, am cele mai multe șanse să realizez o fotografie excelentă. În privința mea, implicarea, devotamentul, răbdarea, respectul și deschiderea de care dau dovadă în fiecare proiect au condus către altele. Clienții și-au arătat mulțumirea și m-au recomandat. Totul a devenit ca un telefon fără fir.”

Provocările, doar la început

Cu fotografia, spune Cosmin Lăutar, te poți conecta, poți simți, relaționa, această meserie oferindu-ți oportunitatea de a descoperi și de a te redescoperi în diverse contexte. „Cunoști în permanență persoane noi, spații noi, te încarci cu energie. Recunoștința și bucuria oamenilor mă motivează să evoluez, să îmi doresc mai mult.” Un alt aspect plăcut al acestui job este, potrivit lui, și faptul că nu este o meserie care să funcționeze ca o rutină, care să se repete zi de zi în aceleași contexte. „Fotografia îmi permite întotdeauna să lărgesc orizontul, paleta de lucru, să diversific, să fiu creativ și să mă dezvolt.” Deși în prezent nu mai găsește părți neplăcute ale acestei meserii, spune că o provocare „de început” este că nu poți avea din start o sursă de venit și că e nevoie de multă muncă pentru a-ți fi remarcată și remunerată munca. „La început, un număr considerabil dintre noi, fotografii, încercăm stiluri și nișe diferite ale fotografiei și din dorința de a obține un venit din munca noastră acceptăm proiecte care se dovedesc a nu fi pe placul nostru. Sigur, așa am descoperit și mi-am definitivat stilul, însă la început era neplăcut să nu mă identific cu un proiect deoarece nu împărtășeam aceeași viziune cu clientul. În timp m-am axat pe proiecte care îmi fac plăcere, mă stimulează și îmi oferă posibilitatea să fiu creativ.”

„De cele mai multe ori, unii fotografi dau vina pe echipament pentru nereușita lor, fără să știe sau să admită că de fapt esența reușitei se află în mâinile lor deoarece nu aparatul este cel care decide momentul în care să declanșeze, nu încadrează singur și nici nu aplică reguli din fotografie. I-aș sfătui să pună pasiune în munca lor și efectele vor fi imediat vizibile.”

Cosmin Lăutar, fotograf

O evoluție neașteptată

Deși la începuturile sale în lumea fotografiei nu bănuia ce întorsătură va lua această pasiune, de-a lungul timpului Cosmin Lăutar a ajuns să colaboreze cu o serie lungă de artiști, actori și alte persoane publice. Până acum, au stat în fața obiectivului său Delia, Antonia, Inna, Irina Rimes, Iris, Carla’s Dreams, The Motans, Alina Eremia, Alexandra Ungureanu, Damian Drăghici și mulți alții. A fost, totodată, implicat pe zona de fotografie și în cadrul marilor festivaluri muzicale precum Afterhills, Saga, The Concert sau The Artist Awards. „A fost o bucurie imensă atunci când am primit un mesaj pe Instagram de la contul oficial Peaky Blinders solicitându-mi o fotografie dintr-un shooting cu acea tematică pentru a o posta pe pagina lor. Poate că pentru mulți nu este un lucru notabil, însă pentru mine a însemnat mult.” Alte proiecte de menționat spune că ar fi apariția fotografiilor sale în două albume muzicale, albumul Terra Vista al lui KillaFonic și albumul Blancomat al lui Blanco. „Cândva nici nu visam la aceste proiecte. Cu fiecare om și cu fiecare proiect mi-am dezvoltat abilități necesare parcursului profesional pe care îl clădesc.” Nu ar putea spune însă că are un vis specific, ci preferă să se lase surprins de propria evoluție. „Nu am visat nici la început că această pasiune îmi va trasa aceste direcții profesionale. Îmi doresc să am în continuare proiecte constante, să capăt o mai mare vizibilitate, să îmi măresc echipa de lucru și poate să îmi deschid propriul studio foto sau să organizez o expoziție.” Altor tineri care își doresc să aleagă aceeași meserie le-ar spune să aibă răbdare și să fie constanți. Acest sfat este în strânsă legătură cu numărul mic de fotografi debutanți. „Sunt persoane care își aleg meseria în funcție de ceea ce consideră că este la căutare în acel moment pe piață și au așteptări nerealiste cu privire la evoluția lor și câștiguri. A fi fotograf necesită timp și muncă și mai cu seamă dedicare.” În momentul în care pornești la drum cu gândul de a avea un câștig rapid, de cele mai multe ori renunți când acesta întârzie să apară, este de părere Cosmin. „Sunt mulți fotografi care își doresc clienți înainte de a avea un portofoliu notabil sau noțiuni elementare. Lucrurile nu vor merge mereu conform planului și trebuie să găsești puterea interioară pentru a le gestiona, să îți construiești abilități precum răbdarea, rezistența și adaptabilitatea. De cele mai multe ori, unii fotografi dau vina pe echipament pentru nereușita lor, fără să știe sau să admită că de fapt esența reușitei se află în mâinile lor deoarece nu aparatul este cel care decide momentul în care să declanșeze, nu încadrează singur și nici nu aplică reguli din fotografie. I-aș sfătui să pună pasiune în munca lor și efectele vor fi imediat vizibile. În momentul actual nu consider că sunt puțini fotografi pe piață, ci dimpotrivă.” În paralel cu fotografia, printre pasiunile lui Cosmin se numără și călătoria, drumețiile în natură, cinematografia, voluntariatul și pescuitul.  

„I love my job” este o nouă rubrică lansată de Business MAGAZIN în care îi scoatem în față pe oamenii ce nu sunt neapărat parte din top managementul unei companii, dar sunt pasionați de ceea ce fac. Sunt mulți, iar poveștile lor sunt fabuloase: nu de puține ori, în interviurile BUSINESS Magazin, am auzit „Sunt îndrăgostit de… ” un lucru de care nu ne-ar fi trecut prin cap că cineva poate fi îndrăgostit (paleți, tractoare, tehnologie ș.a.m.d.). Poveștile oamenilor pasionați de joburile lor sunt savuroase, de aceea le vom acorda o rubrică specială în revista noastră.