Viteza imaginii: cum poate inteligența artificială să transforme fotografia profesionistă?

Într-o sală aglomerată, plină de speakeri și participanți la un congres medical, Sergiu Pârșoagă trece neobservat printre sute de oameni. Aparatul său surprinde fiecare detaliu cu precizie, iar la finalul fiecărei sesiuni, el reușește să predea în timp record imaginile clienților. Secretul din spatele acestei viteze impresionante? Nu doar experiența acumulată în ani de muncă, ci și tehnologia: inteligența artificială. 

AI-ul este partenerul perfect pentru că învață constant și este interconectat cu toate programele mele de editare. Selectează cele mai bune imagini, ajustează lumina, încadrează exact cum trebuie – mă scutește de circa șase – șapte, poate opt ore de muncă, în funcție de cantitatea de informații pe care i-o dau”, a spus într-un interviu pentru BUSINESS Magazin Sergiu Pârșoagă, fotograf și fondatorul PhotoFactory, companie sub care își desfășoară activitatea de fotograf. 

El a explicat că munca de la „birou”, cea care înseamnă căutarea celor mai bune fotografii este care cheltuiește cel mai mult timp, motiv pentru care inteligența artificială (AI) aduce un mare beneficiu. „Partea de selecție a fotografiilor este cea mai <costisitoare>, pentru că trebuie să treci prin toate imaginile rapid sau foarte rapid și să ai un ochi atât de bine format încât să știi că poți să renunți la unele imagini. Sunt mulți cărora le este foarte greu și ni s-a întâmplat tuturor să nu știm să alegem din două imagini identice. Iar acest soft cu inteligență artificială exact asta face. Este învățat să selecteze și se îmbunătățește constant. Și în același timp, poți să-l ghidezi să-ți învețe modul de lucru și să copieze stilul pe care îl folosești, astfel încât el devine una cu tine și din moment ce l-ai folosit, o să-ți fie foarte greu să mai renunți la el.”

Sergiu Pârșoagă folosește acest soft cu inteligență artificială de aproape un an, primul contact cu acesta având loc în cadrul unui eveniment care se întindea pe parcursul a patru zile și care era „aglomerat” din punctul de vedere al organizării. „L-am folosit într-o formă beta la un eveniment foarte mare de dermatologie la Craiova, care s-a desfășurat timp de patru zile. Am vrut să fiu foarte eficient. În cadrul conferinței, erau sesiuni de prezentare în fiecare zi, de câte o oră aproape. La începutul următoarei sesiuni, aveam deja pozele de la cea anterioară. Adică fotografiam, iar în pauza de 10 minute mergeam la laptop, descărcam pozele, le introduceam în acest soft cu AI care făcea selecția și reglarea, colorizarea și la începutul următoarei sesiuni aveam imaginile pregătite, urcate într-un cloud”, povestește fotograful. Argumentează că a vrut să eficientizeze timpul și, deși nu i s-a cerut acest lucru, la finalul evenimentului a reușit să predea și materialele. Anul acesta, se va duce la ediția din 2024 a evenimentului de la Craiova și consideră acest lucru un succes.

Pentru a utiliza acest soft AI Sergiu Pârșoagă plătește o subscripție anuală care ajunge în jurul a 500 de euro. „Ceea ce acoperă un costul unui angajat cu salariu minim pe economie pe o lună, doar că acest angajat AI nu are pauză, nu răcește și nu poate intra în burnout”, adaugă fotograful într-o notă amunzantă. În plus, acest soft cu AI poate fi folosit atât la fotografia de eveniment, cum a făcut Sergiu Pârșoagă în cazul evenimentului de la Craiova, cât și la fotografia de produs sau la cea de food. „Pentru fotografie de produs folosesc un alt soft bazat pe AI, care e specializat și învățat în zona aceasta. Mă ajută la scoaterea subiectului dintr-un decor, dintr-un fundal, subiectul să rămână pe fundal alb, transparent. El face treaba asta mult mai simplu și rapid, iar un alt element important în zona de fotografie de produs este și dimensiunea la care se cer materialele finale; cu ajutorul softului și AI-ului le reîncadrez ușor și rapid. Așadar, vorbim de rapiditate și de eficiență. Are un randament de peste 90%, plus că se îmbunătățește pe măsură ce lucrezi cu softul.”

Însă, în ciuda progreselor tehnologice, elementul uman rămâne esențial. „Dincolo de tehnologie, relația cu clientul este ceea ce face diferența. Clientul nu are întotdeauna o viziune clară asupra lucrului final, iar rolul meu este să îl ajut să vadă ce poate deveni produsul său. Totul începe cu discuții detaliate, brainstorming și planificare meticuloasă. De acolo, fiecare detaliu contează – de la decor și iluminare până la compoziție. În mintea mea, imaginea finală este deja formată înainte să apăs declanșatorul aparatului.”

Câte tipuri de fotografii, atâtea diferențe și provocări

Fotografia de eveniment este una dintre specializările lui Sergiu Pârșoagă iar aceasta vine cu propriile provocări. „Să surprinzi esența unui eveniment fără să te faci remarcat este o artă în sine. La un congres medical, de exemplu, trebuie să fii mereu atent – să surprinzi speakerii în momente cheie, reacțiile publicului, interacțiunile, dar totul trebuie făcut fără să îi deranjezi, fără ca ei să te observe. E un proces continuu de observație și execuție.” 

Numărul de poze pe care le face un fotograf la un eveniment diferă în primul rând de durata acestuia, de numărul de persoane – participanți și speakeri, dimensiunea sălii, a locului în care se desfășoară evenimentul, dar și de subiect – ce anume trebuie surprins în cadrul evenimentului, mai spune Sergiu Pârșoagă. „La un eveniment cu 200 de invitați și 15 speakeri pe scenă, ar fi nevoie de 15-20 de imagini pentru fiecare speaker în parte, pentru că trebuie să îl surprinzi în mai multe situații – o dată când arată cu mâna, când vorbește, când poate are un produs în mână, din lateral, din spatele lui, cu mulțimea care-l vizualizează, din spatele mulțimii. Sunt mai multe unghiuri din care trebuie să faci fotografii. Pe tot evenimentul ajung la 1.000 – 1.200 de poze.” 

Pentru el, evenimentele sunt o combinație de pregătire și spontaneitate, iar echipamentul său, adaptabil fiecărui proiect, joacă un rol crucial. „Ca fotograf nu îți este suficient în momentul de față un simplu aparat. Ai nevoie de un aparat, de o lentilă bună, de o lumină bună, ai nevoie de un telefon care să te ajute, un laptop, o tabletă sau un desktop ca să poți să te desfășori rapid, și o conexiune la internet. Sunt unele situații în care poți să te desfășori cu un minim de echipament, sunt altele în care ai nevoie de mult mai mult echipament. Trebuie să știi de la început ce vrei să faci, costul echipamentului e foarte important, dar și know-how-ul – pentru că trebuie să știi cum să folosești acel echipament, să știi ce ce vrei de la el și abia atunci e formația completă.”

MODIFICĂRI URIAȘE Piața de online a explodat, iar odată cu ea și cererea pentru imagini de calitate, spune Sergiu Pârșoagă, care adaugă că a fotografiat lucruri extrem de variate – de la măști și dezinfectante până la preparate culinare elaborate. Însă fiecare proiect vine cu propriile provocări și necesită abordări diferite.

O altă categorie de fotografie pe care o stăpânește Sergiu Pârșoagă este cea de food, care în ultimii ani a crescut semnificativ din punctul de vedere al cererii, mai ales în contextul schimbărilor aduse de pandemie. „Modul în care oamenii consumă s-a schimbat. Piața de online a explodat, iar odată cu ea și cererea pentru imagini de calitate. Am fotografiat tot ce îți poți imagina – de la măști și dezinfectante până la preparate culinare elaborate. Fiecare proiect vine cu propriile provocări și necesită abordări diferite. ”

Un lucru important în fotografia de food este colaborarea cu bucătarii, explică Sergiu Pârșoagă. „Uneori, mâncarea arată spectaculos, iar alteori este nevoie de mai multă creativitate pentru a o face să arate apetisant. Supele asiatice, de exemplu, nu sunt foarte fotogenice, dar cu ajutorul bucătarului și al experienței mele, găsim mereu o soluție. Este o muncă de echipă în care fiecare contribuie la produsul final.”

El are experiență și în zona de fotografie de produs pentru platforme care vând diverse obiecte. „La fotografie de produs pentru platforme e vorba de un fundal simplu, alb, în care produsul trebuie să fie curat, să fie prezentat cât mai real. Treaba cu fotografia de produs e simplă și în aceeași timp mult mai complicată. Trebuie să ai un display care să redea bine culorile. Practic, cel mai important e să ai produsul bine delimitat, prezentat cu detalii, culorile trebuie să fie cât mai reale, iar clientul trebuie să îl vizualizeze pe un display care să îi redea acele culori. Degeaba îmi fac eu munca foarte bine, dacă într-un final fotografia e văzută pe un display care nu redă bine culorile”, explică Sergiu Pârșoagă, care consideră că fotografia este un domeniu fără granițe. „În acest domeniu nu te limitează nici limba, nici oamenii, este un limbaj universal. Prima limită este cerința clientului, în care trebuie să te încadrezi. Alte limitări vin, eventual, după. Dar din experiență, după primul proiect, după primele fotografii, dacă îi câștigi încrederea clientului, ai mână liberă să faci ce vrei și cum vrei. Iar această trecere de la un proiect la altul, din domenii și sfere diferite, nu te lasă să te plictisești și îți pune imaginația la treabă, te forțează să evoluezi.”

Prin firma PhotoFactory, pe care a fondat-o în urmă cu aproximativ 12 ani, Sergiu Pârșoagă a adunat în portofoliul de clienți peste 200 de companii cu care a colaborat. Iar cu unele dintre acestea sunt încă clienți activi. „Am căutat să am colaborări pe termen lung, nu de tipul one shot. În tot acest timp am lucrat pentru peste 200 de firme, iar ca număr de proiecte sunt mult mai multe, pentru că fiecare firmă a avut cel puțin un proiect. Spre exemplu, la My Geisha am avut proiect de Crăciun, proiect de fotografie de produs, proiect de lansare de produs, proiect de Black Friday plus altele. Am lucrat și lucrez și cu multinaționale. Am avut proiecte și în afara României.”

În acest an, PhotoFactory a înregistrat o creștere de 30% a cifrei de afaceri, iar planurile pentru viitor sunt ambițioase. „Piața este dinamică, iar eu mă străduiesc să rămân mereu cu un pas înainte. Mă uit la ce se face <în afară>, la proiectele de succes de pe alte piețe și mă inspir pentru a aduce aceleași standarde și la noi.”

În prezent, PhotoFactory își are sediul într-un studio situat chiar în inima Bucureștiului, lângă Universitate, în cadrul căruia Sergiu Pârșoagă își desfășoară activitatea de fotograf specializat. De asemenea, în funcție de proiect, studioul poate deveni mobil și poate fi relocat în funcție de nevoile clientului. „Există și posibilitatea de studio mobil în cazul în care există un număr mare de produse și necesită o deplasare specială.” Astfel, PhotoFactory poate răspunde la cerințe diverse, de la fotografii comerciale pentru platforme ca Amazon și eMAG, la proiecte de food photography și corporate. De altfel, Sergiu Pârșoagă lucrează cu o echipă extinsă de colaboratori, în funcție de necesitățile proiectelor pe care le are. „În funcție de dimensiunea proiectului, pot fi de la unu la cinci oameni. Colaborez cu ei atunci când am nevoie. Fiecare proiect e unic, diferit. Știu că timpul e foarte important, și de aceea prefer să colaborez cu oameni din domeniu în funcție de necesități.”

Când vorbește despre începuturile sale, Sergiu Pârșoagă nu menționează un interes pentru arte vizuale din copilărie, ci o cu totul altă poveste. Practic, fondatorul PhotoFactory, și-a început cariera studiind meteorologia și hidrologia, dar încă de la 15 ani era captivat de imagine și marketing. „Am făcut facultatea de Meteorologie, Hidrologie și de la 15 ani lucrez în zona de imagine și marketing. Am început cu grafica publicitară, iar fotografia a venit mai târziu, ca o nevoie din partea clienților și din dorința mea de a crea conținut complet pentru proiectele mele.” Povestește că a învățat singur tot ce ține de fotografie și design grafic, devenind un autodidact complet. „Tot ce a însemnat zona de grafică și de fotografie am învățat singur. M-am lovit în câmpul muncii de situații care te forțează să înveți și nu m-am lăsat.” 

Dincolo de autodidactul pasionat de grafica publicitară, el a simțit că trebuie să-și îmbunătățească permanent abilitățile și să se adapteze la cerințele tot mai mari ale pieței. „Consider că în momentul de față mă atrage mult mai tare partea de fotografie decât cea de grafică. Am învățat să văd formele complexe ca fiind construite din forme simple – cerc, linie, punct – și să aplic aceleași principii în fotografia de produs”, explică Sergiu Pârșoagă.