Colecții de artiști

Printre cei mai împătimiți colecționari de artă se numără artiștii înșiși, care, după ce au cunoscut succesul, încep să adune lucrări ale confraților care le-au atras atenția ori piese semnate de artiști din alte epoci. Unii dintre ei nu se mulțumesc numai cu colecționatul, ci țin să și aratele piesele aflate în posesia lor organizând expoziții, scrie Financial Times.

Sculptorul german Thomas Schutte, spre exemplu, a deschis un muzeu în care publicul să poată vedea lucrările sale și ale altor artiști la Hombroich, în apropiere de Düsseldorf, iar chinezul Zeng Fanzhi are și el de gând să deschidă un muzeu în care să-și expună colecția. Nici Damien Hirst nu s-a lăsat mai prejos, acesta inaugurând anul trecut Newport Street Gallery la Londra, instituție aflată deja la a doua expoziție cu lucrări din colecția sa, intitulată „Now“ și dedicată lui Jeff Koons.

Printre piesele expuse se regăsesc lucrări recente, cum ar fi una din seria de cinci „Play-Doh“ ori „Baloon Monkey“. Spre deosebire de miliardari, investitori sau bancheri, artiștii nu trebuie să plătească sume exorbitante pentru a-și satisface pasiunea, fiind suficient, de multe ori, să facă schimb cu un coleg de branșă. Ideea de a face schimb de lucrări nu e deloc nouă, istoria consemnând asemenea tranzacții între Rafael și Albrecht Dürer, Gauguin și Van Gogh ori Degas, sau Andy Warhol și Jasper Johns și, de multe ori, schimburile sunt mai degrabă motivate de valoarea sentimentală pe care o au lucrările, decât de valoarea lor de investiție.

Unii, cum ar fi britanicul Ryan Gander, cumpără diverse piese realizate de artiști aflați la început de drum pentru a le asigura acestora susținerea financiară necesară progresului.